节制

节制，是传统价值观中的操守。然而，随着或循序渐进、或一蹴而就的发展与改变，这类传统的价值似乎不再重要，取而代之的是其对立面，浪费、过度、极限、滥用、或放任，这些行为及概念以欲颠覆之姿来势汹汹。这个世界似乎愈来愈多元，而多元亦往往令不同的价值背道而驰。以“节制”为主题的群展，是七位年轻艺术家——胡子、刘任、苏畅、阎沙子安、ZAKA、张如怡、张云垚，以各自的视角与方式，对当下价值观的反思，以及对无底线发展的反思。

节制与滥用，原本就是一组悖论，一如展览的中英文名称“节制|Abuse”。刘任的作品即是从“节制”的反面出发，以男子百米世界纪录保持者博尔特、以及截拳道创始人李小龙为蓝本，通过与节制相融的绘画技法来表达节制的另一面，不断超越自我与更新。

另一个世人皆知的明星，艺术家安迪·沃霍尔（Andy Warhol）的缪斯伊迪·塞吉维克（Edie Sedgwick），这个过着无节制生活、28岁就死于药物过量的女星，如此美丽又病态，是胡子此次创作的灵感，大麻、撕碎的美金、梦呓般的脸直指内心，上世纪六十年代的符号仍予今日以启示。

ZAKA认为正是对引起忧虑的事物无价值地去索取和付出，以及任凭欲望而消费欲望，才使人们越来越偏离初衷。他试图用作品去表达，节制不是单纯去控制欲望，而是应当如何消除疲劳，因为他相信，节制，可以使人更靠近幸福。

张云垚回归绘画的基本元素，用轮廓、质感、线条、图案及构图组成新作品。服饰作为表现轮廓的载体，被抹去个性化的表征而更多呈现服装结构，而服装的外形则由人体轮廓呈现在具有质感的毛毡布上，身体被抽离、只留下了轮廓与质感，更纯粹的表达更贴近节制的本源。

阎沙子安则着眼于连接社会与个人的人群，这个处在不同的社会关系与活动中的群体，有着纷繁复杂的类型，表现了不同的社会现象和问题，通过具象的表现方式来描绘日常生活中的聚与散、动与静。

张如怡的绘画及装置作品，表达了在工业时代从日常感受到意识体验的一种反映和转换，在这种体验转换的过程中对于工业化生存机制中的重复、理性、精确、规矩等一系列特性的理解和表达，亦是接近节制的过程与自我意识过滤的过程。过滤与强化留下个体与现实之间的节制痕迹，从而传输出时代赋予个体的现实情绪。

城市在苏畅眼中有属于自己的品格和相貌，身处其中唯有体会不同时期的美学在城市身上留下的印记。天人合一的理念在这个时代应当理解为城市与人的和谐，人们身处自我营造的景观中并与之相对，而苏畅的作品就是对这些意象面貌的描写。速度与繁荣带来快感，但这是否能持久，节而有制，此为难也。

在艺术中反思，在矛盾中求辩证。中秋之际，邀您一同欣赏。