多云: 群展

东画廊将于2020年夏向观众呈现展览“多云”。展览将通过a.f.art theatre芳翎，常陵，胡子，胡为一，李珊，吕松，刘任，曲丰国，向振华，张如怡，张云垚11位艺术家不同面向的艺术探索，来探讨当代社会事物更为暧昧易变的表象下是否潜藏着人类意识/情感中更为稳定的内核。此次展览还将呈现艺术家关于“疫情”和“症状”的思考，他们在疫情期对艺术和生活有了新的审视，在更广泛的语境中对人类症状作出回应。

“多云”（cloudy）传达天气信息，隐喻着人间的事态。“云”在文学艺术中有着多层象征，是景观和戏剧中的常见意象，它塑造氛围，暗示故事走向。东西方艺术史有着一个相仿的历程：从现代伊始，艺术家试图从“借景抒情”的创作传统中分离，这一过程也许并未完结而成为历史，“借景抒情”本身也随着艺术媒介和语境的变化有了新的意义，它有关艺术家对“艺术”和“现实”的双重探索。曲丰国在他的抽象绘画中将气候的变化和人的行动紧密相连，对所谓“转瞬即逝”和“自然而然”进行干预，不断累积的偶然片刻在其持续劳动中凝结成破格流转的“四季”。吕松由“景”展开故事文本式的探索，植物如同虚构的幕帘，将“恐怖”与“脆弱”的纠缠松散，形成具有卷入性氛围的空间。李珊画笔下几乎无人的庭院、宝塔和山脉却如同布满生活的肌理，仿佛人们刚刚离去或正在前往，“消隐”与“在场”在画面彼此映射。

从神话到人类现代史中烟云弥漫的图像，“云”提示着古老又紧迫的时间。信息科技介入的生活样式赋予了“云”更多功能和语境，然而云始终在人类理想/梦想的世界中频频出现。这些新的解读仍然和“云”本身的物质状态紧密相连：漂浮、易变，可化为想象、存于虚拟，如同抽象的存在。但人们时刻关注着它将会产生的影响，企图从其“展示”和“藏匿”中通晓未知。

对天气的敏感是人类对环境作出回应的内在写照。张如怡作为上海当地艺术家，对城市建设与迁徙的现象保持着敏感——“迁徙”超越了其主体移民，它影响着整个城市网络中的人与物。胡为一通过独特的创作方式，将身在异地的巨大未知转化成一张“网”，巧妙地将“自然”捕入其中。

“云”是神性存在的世俗化意象，它让不同的时空与文化毗连，通过可感触的湿度与流动来扫除界域的障碍，“云”从而象征连接。某种意义上，艺术家的身份正如一片“云”，他们始终拓展着有关“真实”的视野。向振华以广告图像为创作对象，呈现了消费社会中“消费”与“消耗”共时发生的景观。刘任在文本与视觉意象中持续着辨析与诗意性的解读，“草纸”这一创作媒介如同始终在场的喜剧演员，在“他”的表现中，日常碎片发展成讽刺的文法和场景。胡子、张云垚等艺术家通过持续的人像描绘来探索在不同文化环境中，人物身份的稳定性和情感爆发的共通点。常陵的《大玄玄社会》系列以“正在创作”的态度将绘画变成一个“险象环生”而堂皇的行为记录。a.f.art theatre芳翎围绕着疏离感与剧场性的并发，探触戏剧化体验的边界以及现实世界中的偶然或意外事件。

本次展览由东画廊和上海光启文化产业投资发展有限公司( Shanghai Guangqi Culture Industry Investment Development Co., Ltd ) 联合举办。