艺术家
王宁德
藏家预览｜VIP Preview
11.09 13:00-19:00
11.10 12:00-13:00
公众开放｜Public Hours
11.10 13:00-18:00
11.11 12:00-18:00
11.12 12:00-18:00
地点｜Location
上海市龙腾大道2555号 西岸艺术中心 B馆
B Hall, Westbund Art Centre,
2555 Longteng Avenue, Shanghai
东画廊欣然宣布将参加于2023年11月09日至11月12日在上海举办的第十届西岸艺术与设计博览会。东画廊将在位于西岸艺术中心的B302展位呈现艺术家王宁德的个人项目，作为其最新“物影成像-大洪水”系列作品的正式发布。《大洪水》系列作品是艺术家王宁德近期仍在进行的一个项目，他在位于中国东北部的家乡采集了一座山上的植物和种子，用自己创造的成像方法以 1:1 的比例描绘了这座山的植被。艺术家在制作全新的影像视觉的同时，也让摄影史上“物影成像”这门古老的技艺呈现出新的可能性。
在绝大多数的摄影方法中，光都是最重要的元素，也是王宁德以往创作中的重要主题。然而艺术家的新方法却舍弃了这一关键元素，并用水取而代之，从而动摇了摄影的“始基”。他从原本是“干燥”的数字摄影系统中抽取出打印相纸和墨水这两种材料，让它与古老的“湿版摄影术”交互对话。水在相纸上长时间流动、干燥，过程中携带调配的墨水将植物和种子的轮廓缓慢刻录下来，这些介于正、负像之间的印痕，不禁让人联想到洪水漫过大地后留下的痕迹。
世界各地的不同民族均有关于大洪水的传说，它既是世界性的神话母题，也被视为重生和新的开始。被誉为“科学和哲学之祖”的泰勒斯就曾提出“水是万物的始基"。微观世界中，稀释的颜料如洪水般将植物完全淹没，影像在阳光或者黑暗中被缓慢沉积和记录下来。如果我们把摄影术的“造像”看做是对世界的构建，那么这一淹没——消退——显现的过程就恰好暗合了大洪水的传说，新的世界以图像的方式显现出来。
在艺术史的范畴里，这些种类繁多的植物也经年出现在东北亚邻国艺术家的作品中，比如17世纪上半叶的日本长谷川等伯(1539–1610) 创立的长谷川画派, 又或者朝鲜国中期的画家申师任堂（신사임당，1504年—1551年）。气候带以及植被的接近，让人们面对相似的自然环境和物种资源，并以类似的方法加以利用，这些都会被这个民族的艺术之书描绘下来。
区别于对故乡的想象和文化认知，艺术家的采集和“拓印”不仅是为了创造影像，也是对“自然”这个概念的重新研究和思辨。作品在成像过程中呈现出“自然而然”的样貌：色彩从植物本来封闭的细胞壁中溢出，与直觉呼应，在这个非知识性和科学性的过程中，从世界的对岸回到世界中，如川端康成的写作般“借助自然与神的力量”生成图像。这一次，艺术家把作品的制作依托于水，把完成作品的诸多决定性瞬间交还给自然，完成了一次物理意义上的观察和回望，把之前研究影像语言的方法用到了自己身上，即回到一件事情的本源和肇始之时。
